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Ort: Halle 4.2 G 45 musikbiz studio Programminhalte: MITTWOCH 12.03.08 12:30 Peter Bremm (SAE Ffm) Latenz? - Der lange Weg der Audiosignale durch den Computer - Über Dichtung und Wahrheit - Was beeinflusst die Latenzzeit? - Verringerung der Latenzzeit. Der Vortrag richtet sich an Alle, die bereits mit Hilfe von Computern Musik produzieren oder in Zukunft produzieren wollen. Peter Bremm, selbst begeisterter Musiker, entwickelt und vermarktet als selbständiger Audio Consultant neue DSP-basierende Audioprodukte und schrieb diverse Fachartikel zu unterschiedlichen Themen der professionellen Audiotechnik.
Die analoge und digitale Summierung von Signalen ist und bleibt ein heiss diskutiertes Thema. Manche behaupten, die analoge Summierung sei das einzig Wahre. Aber auch bei der digitalen Summierung sollen Unterschiede bestehen. Diese werden anhand von Nuendo, Samplitude, Logic, ProTools HD und dem SPL Mix Dream durchleuchtet. Am Start: Andreas Friesecke, klassischer Musiker, Entwickler spezieller Audiogeräte z.B.: VURM, bekannt auch als Autor z.B.: „Metering“, „Studio Akustik“ oder „Die Audio-Enzyklopädie“.
Als tragendes Mitglied des deutschen Produktionsteams für „Voices of Rock“ stellt Chris Lausmann Einblicke in Aufnahmesituationen, die Arbeit übers Internet und den Mixdown vor. International hochkarätige Sänger und Sängerinnen der 80er Jahre sind Inhalt der „Voices of Rock“ z.B.: Robin Beck, Dan Reed, Gary Barden ect. Chris Lausmann, ist bekannt als Musiker u.a. 12 Jahre Gitarrist/Keyboards und Co-Producer bei BONFIRE/Frontline und hat sich einen Namen als Produzent und Engineer im Studio und „Live“ für u.a.Bonfire, Pink Cream 69, Cornerstone, Asia, Lustfinger gemacht.
DONNERSTAG 13.03.08 11:00 Uhr Bahman Kormi (SAE Ffm) Unter welchen Aspekten entwickelt die Kamera und der Kameramann das „Bild“, welche Qualitätskriterien sind hinsichtlich der eigentlichen Drehphase zu bedenken. Entlang der typischen Stationen einer Spielfilmproduktion beleuchtet der Vortrag die Kameraarbeit unter den Aspekten Bildfindung, Lichtsetzung und Kamerabewegung. Bahman Kormi studierte Kunst & Film in Offenbach, Regie in Frankfurt, Kamera an der HFF Munich. Seine vielfältigen Tätigkeiten umfassen u.a. die Bereiche schwenkender & lichtsetzender Kameramann (35mm/16mm & HD), oder auch (Co-) Author für Drehbuch Spiel und Dokumentarfilm ebenso wie Kameradozent und Coach für HighDefinition.
Andreas Friesecke zeigt, dass das Entzerren (EQen) von Lautsprechersystemen ein Gewinn für den Hörer darstellt. Zum Inhalt gehoeren, der Aufbau eines kleinen billigen 4“ Zweiwegelautsprechers OHNE Berechnung der Boxenparameter, die Demonstration des Klangs, das Messen des Frequenzgangs (und der Laufzeitfehler), die Korrektur des Frequenzgangs, der Beweis, dass der Lautsprecher linear zu bekommen ist und die Gegenüberstellung des Klangs vorher / nachher. Andreas Friesecke, klassischer Musiker, Entwickler spezieller Audiogeräte z.B.: VURM, bekannt auch als Autor z.B.: „Metering“, „Studio Akustik“ oder „Die Audio-Enzyklopädie“.
Als tragendes Mitglied des deutschen Produktionsteams für „Voices of Rock“ stellt Chris Lausmann Einblicke in Aufnahmesituationen, die Arbeit übers Internet und den Mixdown vor. International hochkarätige Sänger und Sängerinnen der 80er Jahre sind Inhalt der „Voices of Rock“ z.B.: Robin Beck, Dan Reed, Gary Barden ect. Chris Lausmann, ist bekannt als Musiker u.a. 12 Jahre Gitarrist/Keyboards und Co-Producer bei BONFIRE/Frontline und hat sich einen Namen als Produzent und Engineer im Studio und „Live“ für u.a.Bonfire, Pink Cream 69, Cornerstone, Asia, Lustfinger gemacht.
Michael Kusterer-Trenkle betreibt sein eigenes Tonstudio in Wiesbaden. Er ist Mitinhaber der Firma SchokoPro audiovisuelle Projekte, in seiner Firma Leiter für die Bereiche Tonstudio, Multimedia und Videostudio. Heute gibt Michael etwas von seinem reichhaltigen Erfahrungsschatz im Bereich Stereomikrofonieverfahren bezogen auf die Anwendnug in einer Pop Produktion zum Besten. Speziell für diese Anwendung hilfreiche Tipps und Tricks gehören natürlich dazu.
10:30 Uhr Richard Schuckmann (SAE Ffm) Wer kennt das nicht: An verschiedenen Abhörpositionen im Regieraum, der meist gleichzeitig auch Aufnahmeraum des Homerecordingstudios ist, klingt es auch verschieden, vor allem im Bassbereich. Teure Umbaumassnahmen sind im Budget nicht vorgesehen, also was tun? Richard Schuckmann, Akustik- und Studiobau-Dozent am SAE Institut Frankfurt, klärt auf.
In diesem Vortrag werden die Grundlagen zur Durchführung von Gesangsaufnahmen behandelt. Der technische Teil erklärt den Einsatz von Mikrofonen, Mic-Preamps, Kompressoren, De-Esser, Filter und Effektgeräten. Das Arbeiten mit dem Künstler während der Aufnahme wird im zweiten Teil des Vortrags erläutert. Ulrich Schiller, 10 Jahre als Toningenieur und Produzent in verschiedenen Tonstudios sowie im Live-Jazz-Bereich u.a. für John Scofield, Art Ensemble of Chicago und Jonas Hellborg tätig, ist der Manager am SAE Institut Frankurt.
Es werden für verschiedene Instrumente unterschiedliche Mikrofonierungsvariationen aufgezeichnet. Zusätzlich zur Positionierung werden aber auch die Auswahl des Mikrofons bei gleicher Positionierung, die Auswirkung des Nahbesprechungseffektes und dessen Kompensation und der Vergleich zum grundsätzlich unterschiedlichen Klangeindruck einer Fernfeldaufnahme durch Tonbeispiele dokumentiert. Michael Kemp schöpft aus seinem unermesslichen Erfahrungsschatz als Studiobesitzer und SAE Dozent.
Unter welchen Aspekten entwickelt die Kamera und der Kameramann das „Bild“, welche Qualitätskriterien sind hinsichtlich der eigentlichen Drehphase zu bedenken. Entlang der typischen Stationen einer Spielfilmproduktion beleuchtet der Vortrag die Kameraarbeit unter den Aspekten Bildfindung, Lichtsetzung und Kamerabewegung. Bahman Kormi studierte Kunst & Film in Offenbach, Regie in Frankfurt, Kamera an der HFF Munich. Seine vielfältigen Tätigkeiten umfassen u.a. die Bereiche schwenkender & lichtsetzender Kameramann (35mm/16mm & HD), oder auch (Co-) Author für Drehbuch Spiel und Dokumentarfilm ebenso wie Kameradozent und Coach für HighDefinition.
Thematisiert werden: „Organisation und Planung", „Das Team" „Multikamerarecording“ und die notwendige Kamerasynchronisation, „Licht“, „der Schnitt“ und auch „Live-Bild-Mixing“. Auch spielt hier das Thema Ton eine Rolle. Volker Thimm begleitet viele professionelle Produktionen (für die Firma „medi cine“ für das Morgenmagazin, Discovery Deutschland ect.) von der Idee bis zum finalen Medium. Mit der Planung, Recherche und Organisation ist er eben so gut vertraut, wie mit dem Dreh, also: Licht setzen, Kamera, Set-Ausstattung und technische Produktionsassistenz - und auch Tätigkeiten in der Postproduktion und DVD-Authoring sind ihm geläufig.
SAMSTAG 15.03.08 10:30 Uhr Uli Pallemanns (SAE Köln) Ulli Pallemanns, bekannt durch Wort- und Video-Beiträge in einschlägigen Fachzeitschriften, beschreibt in seiner sensationellen Art und Weise eine 5.1 Surroundproduktion in den Studios 301 Cologne. Vom Demo, über Recording und der Überlegung der Surround-Mikrofonie des Aufnahmeraums, mit speziellem Augenmerk auf das Drumset, bis hin zu den Mischungen Stereo (2.0) für CD / DVD / SACD und Surround (5.1) für DVD / SACD werden alle Aspekte der Produktion erläutert. Zu Ulli's Kunden gehören unter anderem: Meat Loaf, Ronan Keating, Dante Thomas, Aquagen, The Searchers und in den 301 Studios „de Höhner“ und ein gewisser Robin W.
Thematisiert werden: „Organisation und Planung", „Das Team" „Multikamerarecording“ und die notwendige Kamerasynchronisation, „Licht“, „der Schnitt“ und auch „Live-Bild-Mixing“. Auch spielt hier das Thema Ton eine Rolle. Volker Thimm begleitet viele professionelle Produktionen (für die Firma „medi cine“ für das Morgenmagazin, Discovery Deutschland ect.) von der Idee bis zum finalen Medium. Mit der Planung, Recherche und Organisation ist er eben so gut vertraut, wie mit dem Dreh, also: Licht setzen, Kamera, Set-Ausstattung und technische Produktionsassistenz - und auch Tätigkeiten in der Postproduktion und DVD-Authoring sind ihm geläufig.
Wie bringt man heute einen großen Film an den Start? Mit einem Drehbuch alleine ist es schon lange nicht mehr getan; ein Teaser muss her! Roman Gonther präsentiert das "Making of" des "Army of Ghosts" - Teasers in Dolby Surround, der 2007 unter Mitwirkung von SAE Studenten entstand. Der Regisseur erläutert die Special FX, 3D Animationen und gibt einen exklusiven Einblick hinter die Kulissen des Horror Spektakels, dessen endgültige Version im Frühjahr dieses Jahres produziert wird. Mit Sicherheit hochspannend. 15:00 Uhr Jens Kleinhuis (SAE Ffm) Auch wenn Schlagzeugsounds vermehrt aus dem Sampler oder vergleichbaren Klangerzeugern oder softwarebasiert ihren Weg in eine Produktion finden, so steht eine Live Band oft vor dem Problem ihren Live Sound möglichst authentisch auf Tonträger zu bannen. Jens Kleinhuis, seineszeichens selbst Schlagzeuger und Toningenieur für Studio- und Live Situationen, gewährt einen Überblick zur Mikrofonierung, der Aufnahme und dem Mix von Schlagzeugklängen und geht auch auf Unterschiede zu den einzelnen Stilrichtungen ein.
und am Ende des Tages wird es nocheinmal spannend, wenn es daran geht, aus dem selbst produzierten Material eine DVD zu erstellen, die mit einem ansprechenden Menü ausgestattet auf einem handelsüblichen DVD Video Player abgespielt werden kann. Also: Authoring einer DVD. Alles zu Buttongestaltung, Formatfragen für Bild und Ton und was sonst noch gern übersehen werden kann von Michael Badelt, der seine ganze langjährige Authoring-Erfahrung mit einbringen wird. |
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